A forma que ofereço ao mundo nunca é neutra. Antes de ocupar o espaço como objeto, ela atravessa territórios simbólicos, memórias coletivas e gestos herdados. Aquilo que se vê é sempre a camada final de uma história mais profunda, acumulada no tempo e inscrita na matéria. O que faço em design não nasce da função isolada, mas de um atravessamento contínuo — cultural, espiritual e geográfico — onde diferentes matrizes coexistem sem hierarquia, em estado permanente de tensão e e

“MEIOS nasce do intervalo — esse espaço onde nada é definitivo e tudo pode acontecer. Entre aço e silêncio, entre forma e gesto, descubro que criar é habitar a tensão. Cada peça é uma pergunta, um desvio, uma pausa que resiste. No meio, encontro o mundo. No meio, me encontro também.”

Minha prática nasce do encontro entre matéria, memória e rito. Trato o Orixá como princípio global e as cosmologias indígenas como ontologia viva, sem sincretizá-las, mas deixando que suas forças ressoem na madeira, no metal e no fogo. Cada peça opera como corpo que guarda história e produz pensamento, revelando que o design pode ser também travessia, escuta e gesto de cuidado no mundo.

“{_ancestral} * _origem + _meios = (en) fim’s. Um manifesto sobre memória, fogo, gesto e futuro. Um cosmos onde raiz e travessia se multiplicam e desaguam em novas coleções — Ar e Ouro Preto — que emergem como sopro, pedra e revelação. Design como linguagem, política e renascimento. O fim que inaugura o infinito.”